第２ポジション

ヴァイオリンを習う娘らは今、第１ポジションを離れて高いポジションの練習に取り組んでいる。次女でさえ第７ポジションに着手した。まずはスケールとアルペジオだ。人差し指つまり１の指だけで音階を上下する練習も始まった。第７ポジションと言えばＥ線で言うなら開放弦で鳴るＥのオクターブ上のＥを人差し指で取ることになる。このとき小指（４の指）はＡになる。Ａ線開放弦の２オクターブ上だ。音域だけで言うなら相当な数の曲が弾けるようになるハズである。あくまでも音域だけの話だ。

実際のところ娘たちは、左手の親指をレーダーにせよと教えられている。ネックの一番糸巻きよりに親指を添えるのが第１ポジションで、ネックのボデーよりに親指がひっかかるのが第５ポジションだという。そしてその中間が第３ポジションだ。左手の指の形が正しい形になっていることを前提に、親指を正しい位置に置いて、他の指を自然に下ろせば正しい音程になるそうだ。どのポジションも満遍なく息をするように使えなければならないという。そうは言ってもさすがに、教えやすいポジションとそうでないポジションがあるようだ。３、５、７の奇数は教えやすい側になるのだ。

娘らは高いポジションほど顔に近づくのでコントロールがし易いと考えましょうと言われている。なるほど物は考えようだ。私はヴァイオリンを経験していない。１８歳でヴィオラの初心者だった私は、第７ポジションを正式に習ったことがない。まじめにやったのは５ポジションまでだ。Ａ線でいうと小指がBまたはＨである。つまりヴァイオリンなら第１ポジションの最高音ということになる。実際のところこれでもあまり不自由はしないのだが、娘らが言われていることは、このところとても参考になる。

高いポジションは第５まででよしとしたい私だが、このところ第２ポジションに興味がある。ヴィオラのＡ線で言えばＣまたはＣｉｓを人差し指でとるポジションだ。見ての通り偶数ポジションなので正式なレッスンでも少々後回しにされがちである。また第１ポジションとの違いがわずかであるためにハイノート追求の場面で出番がないこともあって、習得のための訓練が不足する。

ひと様より大きいヴィオラを愛用していることもあって、中指（２の指）と小指（４の指）で取る長３度の音程には苦労している。小指で取る音が低くならぬよういつも注意を払っていなければならない。この３度はＡ線では「Ｃ－Ｅ」だ。低い弦に行くに従って、「F－Ａ」「Ｂ－Ｄ」「Ｅｓ－Ｇ」になる。開放弦を上手に使う工夫は欠かせないが、この３度を人差し指（１の指）と薬指（３の指）で取る段取りも必要だ。この段取りがまさに第２ポジションだ。特にフラット系の長調である変ホ長調、変ロ長調あたりの曲に取り組む際とても重宝する。これらの調を弾く際、変ホ長調における「Ｄ」や変ロ長調における「Ａ」が低目になるのは、特に困るのだ。小指で弾くからといって大目に見てもらうという訳には行かないから、これらを薬指でとる第２ポジションは貴重だ。

今バッハの無伴奏チェロ組曲のヴィオラ版にはまっているが、第４番はその変ホ長調だ。遅ればせながらこれを教材に第２ポジションをじっくり練習してみようとひそかに誓っている。第２ポジションを息をするように使いこなせたら素晴らしい。

「第２ポジションの神様」が無理でも「手品師」ぐらいにはなりたいものだが、まじめに練習しないと「詐欺師」になりかねない。