重音奏法

弦楽器においては複数の音を同時に発する奏法。

弦楽器の華麗なテクを披露する曲では日常茶飯に見られる。

一方、娘らのヴァイオリンレッスンでは割と早くから取り入れられて驚いた経験がある。先生によれば、重音奏法の練習には以下の通りいくつかのメリットがあるという。

• 複数の音を同時に出すときには、単独の音を発する場合よりも脱力が大切となる。きれいな響きを聞き取るためにも脱力が必須となるのでコツが習得しやすい。
• はまったときにアゴを通じて届く独特な響きを体験させて、音程が合うとはどういうことか刷り込ませる。
• チュウニングを早くに教えられる。
• 将来より高度なテクを要する曲を習得するためにも早く始めるに越したことはない。

なるほどである。ブラームスは協奏曲にまで行かなくても室内楽の中に華麗な重音がいくつか見られる。ヴァイオリンの事情には疎いがヴィオラに印象的な重音奏法が求められている箇所をいくつか挙げてみる。

1. すぐ思いつくのは、ピアノ四重奏曲第１番だ。おいしい重音奏法の巣だ。まずは第３楽章の冒頭。ブラームスの室内楽屈指の名旋律をヴァイオリンとチェロが奏するのだが、その影でヴィオラが複雑な重音に挑んでいる。特に３小節目のえぐるような低いＥｓの音は味わいが深い。こうして立ち上がる第３楽章は手品のような重音に溢れている。弾ければおいしいという感じだ。
2. 同じくピアノ四重奏曲第１番の第１楽章３５５小節目も第１楽章の結尾を飾るに相応しい。
3. ピアノ四重奏曲第３番の第１楽章１４２小節目にも目の覚めるような重音がある。重音でなければならぬ必然性においては随一の場所だ。１６４小節目からの後半部と微妙に音程が違うのが悩ましくも美しい。
4. ピアノ四重奏が続いた。弦楽六重奏第１番にも印象的な重音が存在する。第２楽章１１３小節目だ。小節の頭でＤ線の開放弦に触るだけなのだが、バグパイプのような効果が美しい。
5. ヴィオラソナタ第１番の第１楽章。１４７小節目から４小節間にも重音が密集している。有り難味において屈指の場所だ。なぜならこの曲オリジナルはクラリネットソナタである。つまり重音なんぞ演奏不能だ。ブラームスが自らヴィオラ用に編曲するにあたって作り込んだ重音だからだ。