フガート

フーガ然とした外形を持つものの、フーガの厳密な定義からははずれるフレーズ。交響曲や室内楽、もちろんコンチェルトなどの器楽曲の一部分をフーガ風に味付ける部分がある。ブラームス節の特徴の一つだ。

一昨日の記事「紛れ込んだ１小節」で、２小節単位のくくりからはみ出る浮いた１小節の話をした。その小節は75小節目だと書いたとき、それが６７小節目から始まるフーガ風の展開の中に現れると指摘したところだ。そのフーガ風の展開のこそがフガートの代表例になっている。

６７小節目冒頭から第二主題「タッカタッカタッカタカタカ」のヴィオラの裏でピアノの右手が対旋律で絡み付いているから、二重フーガ風ともいえるが、いきなりセオリーからの逸脱とも映る。次に旋律を引き継ぐのはピアノの右手で、対旋律がヴィオラに。このときのピアノの旋律は４度上だから、今度は完全にフーガの厳密なルールからは逸脱する。けれども聴き手は間違いなくフーガを想起する。同時にピアノの左手は第３の旋律を立ち上げる。問題の浮いた１小節は２度目の主題提示のあとに置かれている。ピアノは４つの弦楽器とともに右手と左手が独立した声として動くから合計して６声なのだが、ヴィオラやセカンドの出番が薄いからやっぱり伝統の４声かもしれない。９２小節から２つのヴァイオリンが追い立てるようなフレーズで煽るのもまたストレッタ風で、フーガの盛り上げ方の手法だ。ちょうど１００小節目で全楽器がフォルテシモに到達して今回のフガートがお開きになる。そしてその５小節後にセカンドに見せ場が来る。（頼むね）

フーガの厳密な定義なんぞそらんじている必要は無い。それでもここがフーガ風だと判る。演奏者もそれが判っていた方がいい。特にピアノは両手が独立した声部として動くポリフォニーの一部になりきる必要がある。なに平気だ。ドイツでのオルガン演奏にバッハを選んだピアニストには心配は要らない。むしろ見せ場。