和声の文脈

妻の生前、よくアンサンブルを楽しんだ。ヴィオラソナタ第１番の第２楽章がお気に入りだった。全長81小節の小品ながら、何度弾いても飽きることがない。長男がおなかにいた頃は毎日のように合わせていた。パパが音を間違えるとママのおなかを内側から蹴っ飛ばす男の子だった。

フラット４個を背負って始まった「子守唄」はヴィオラＣ線の３ポジションあるいは４ポジションにしがみつくような難所を過ぎると３５小節目からシャープ４個に置き換わる。再現部への歩みが始まるのだ。４５小節目から４小節間ヴィオラは休みになる。やれやれといった感じだ。

その４５小節目の冒頭「piu p」ピアノの右手がドミソと鳴らす。何と言う可憐な響きだろう。休みの小節を数えながらいつもそう感じた。なんの変哲もない「ＣＥＧ」なのに何故こうもチャーミングに響くのだろうと、妻と語り合った。

「ＣＥＧ」はハ長調の曲で鳴らされればトニカとして機能する。けれどこの素晴らしい子守唄はフラット４個の変イ長調だ。変イ長調のこの文脈の中に置かれるとかくも可憐なのだ。「ＣＥＧ」だけを単独にポンと鳴らしたのでは、こうした感慨に浸ることはない。前後の文脈や背景の中で語られてこそ意味がある。和声の文脈とはつまり「和音進行」だ。

再現部の準備の中で鳴るということが大事だ。今いる場所、次に進む場所、そして最終的な目的地。それらを脈絡として意識する中で鳴ってこその和音なのだと心から思う。

没後20年の妻に捧げる記事。